# 粉彩百鹿尊 ## 文物概述 粉彩百鹿尊是清乾隆朝景德镇御窑厂烧制的大型粉彩瓷器——器型为"鹿头尊"（口沿两侧附有鹿头形耳的大型尊），器身通体绘制以**百只梅花鹿**在山林中嬉戏栖息为主题的粉彩画面。"百鹿"之名一方面取其字面意义（画面上确有接近百只鹿的密集构图），另一方面"鹿"与"禄"谐音——百鹿即"百禄"，象征**高官厚禄、荣华富贵**。 百鹿尊是乾隆朝粉彩瓷器中**绘画工作量最大**的品种之一——在直径约40-50厘米的球形器身上密密麻麻地绘制接近百只姿态各异的梅花鹿，每只鹿的尺寸仅约2-3厘米——需要画工具备极高的微缩绘画技巧和超人的耐心。 故宫博物院收藏有多件乾隆朝粉彩百鹿尊——它们是乾隆御窑"既追求极限数量又追求极致精细"美学取向的典型代表。 ## 粉彩工艺 ### 什么是粉彩 粉彩是清代景德镇御窑在康熙晚期发展出的一种**低温釉上彩**技术——它在传统五彩（硬彩）的基础上引入了一种名为"玻璃白"（含砷的不透明白色釉料）的打底材料。画工先在成品白瓷上用玻璃白平涂出需要渲染的区域，然后在玻璃白的底色上叠加各种彩料——由于玻璃白的不透明性和柔和质感，叠加在其上的彩料呈现出一种**柔和、粉润、有层次感**的色彩效果——与传统五彩的鲜明硬朗形成鲜明对比。 粉彩因此又被称为"软彩"——其色调温润、过渡自然，特别适合表现人物肤色、花卉瓣片和动物毛皮等需要**色彩渐变**的细腻效果。18世纪欧洲将粉彩瓷称为**"Famille Rose"**（玫瑰家族），因为粉彩中最具代表性的色调是一种柔和的玫瑰粉红色。 ### 百鹿尊的绘画步骤 1. **素坯烧制**——先将鹿头尊的素坯在高温窑中烧制成白瓷 2. **底稿绘制**——御窑画师在白瓷表面用淡墨勾勒出百只鹿的轮廓和山水背景的构图 3. **玻璃白打底**——在需要渲染的区域涂刷玻璃白 4. **分层上色**——依次绘制： - 远景山脉（青绿色调） - 中景树木（深绿和褐色） - 近景草地（嫩绿色） - 梅花鹿身体（褐黄色底 + 白色梅花斑点） - 鹿角（细笔勾勒） - 溪流和岩石（蓝灰色调） 5. **低温复烧**——将绘好的瓷器放入低温窑中（约700-800°C）烧制，使彩料与瓷面固结 6. **描金**——在口沿、鹿头耳和底足处描金，增加华贵感 整个绘画过程可能需要**数周至一个月**——每只鹿虽然仅有2-3厘米大小，但其姿态（站、卧、奔、回首、低头饮水、母子相随等）都各不相同——没有两只鹿的姿势完全重复。这种"百中无一同"的绘画要求是百鹿尊工艺价值的核心所在。 ## "鹿头尊"器型 百鹿尊的器型"鹿头尊"本身就是一种具有象征意义的瓷器造型——尊的口沿两侧附有两个立体的鹿头形耳，鹿头雕塑精细——角、耳、眼、鼻俱全。这种器型在清代御窑中属于"特型器"——不适合日常使用（开口处的鹿头耳使得注水和倾倒都不方便），纯粹是作为**陈设品**设计的。 鹿头尊的体量通常较大——高度约30-45厘米、腹径约35-50厘米——作为宫殿中的陈设品具有足够的体量感和视觉冲击力。 ## 鹿的文化象征 鹿在中国传统文化中承载了多重象征意义： | 象征 | 来源 | 典故 | |------|------|------| | **禄**（财富与官位） | "鹿"与"禄"谐音 | "百鹿"="百禄" | | **长寿** | 鹿被视为仙兽之一 | 寿星老人常以鹿为坐骑 | | **权力** | "逐鹿中原" | 鹿代表天下的统治权 | | **仁爱** | 鹿性温顺 | 儒家以鹿喻仁德 | 乾隆帝本人对鹿有特殊的感情——他在木兰围场（今河北承德塞罕坝一带）举行的秋季狩猎（"木兰秋狝"）中，梅花鹿是最主要的猎物之一。同时，承德避暑山庄中特别划出了大面积的园林用于放养梅花鹿——乾隆帝经常在园中观赏鹿群——百鹿尊上的画面可能就是乾隆帝所见的鹿群实景的艺术化再现。 ## 故宫收藏与市场价值 故宫博物院收藏的百鹿尊是公认的粉彩瓷器代表作——在故宫陶瓷馆的展出中，百鹿尊通常被安排在最醒目的位置。 在国际拍卖市场上，清乾隆朝粉彩百鹿尊是最受追捧的中国陶瓷品种之一——2017年，一件乾隆粉彩百鹿尊在香港苏富比拍卖会上以超过**4,000万港元**的价格成交——这一价格反映了百鹿尊在工艺难度、文化意义和稀有性三方面的综合价值。 ## 参考文献 - 故宫博物院编,《故宫陶瓷馆》, 故宫出版社, 2015 - 耿宝昌,《明清瓷器鉴定》, 紫禁城出版社, 1993 - 刘新园,《景德镇御窑厂》, 文物出版社, 2009 - [[REF-0001]] 故宫博物院官网